1. Символизъма :Стихотворението широко използва символи, за да предаде по-дълбоки значения. Печатът тук символизира неизбежността на смъртта и преходността на човешкия живот. Други символи включват "черната муцуна", представляваща смъртта, и "бялата гърда", символизираща живота и чистотата.
2. Изображения :Ярката образност е отличителна черта на стихотворението. Плат рисува ярка картина на тюлена, неговите движения и средата, която обитава. Образите често са обезпокоителни и гротескни, отразявайки суровата реалност на смъртта и гниенето.
3. Персонификацията :Стихотворението олицетворява печата, приписвайки му човешки емоции и качества. Тази техника позволява на печата да представя човешки преживявания, включително уязвимост и смъртност.
4. Асонанс и съзвучие :Плат използва асонанс (повторение на гласни звуци) и консонанс (повторение на съгласни звуци), за да създаде ритъм и музикалност в поемата. Например, повторението на "s" и "t" звучи в редове като "Black snout blowned, the black flippers beat" създава усещане за ритъм.
5. Закрепване :Enjambment, където изречения и фрази преминават от един ред в друг без препинателни знаци, често се използва в стихотворението. Тази техника засилва потока на стихотворението и създава усещане за неотложност и задух, отразявайки емоционалното състояние на говорещия.
6. Тъмен и траурен тон :Стихотворението е белязано от всепроникващо усещане за мрак, скръб и траур. Тонът на говорещия е мрачен, меланхоличен и съзерцателен, докато размишляват върху неизбежността на смъртта и крехкостта на човешкото съществуване.
„Seal Poem“ ефективно използва символизъм, образи, персонификация и звукови средства, за да предаде задълбочено изследване на смъртността и човешкото състояние, демонстрирайки майсторството на Силвия Плат в поетичния занаят.