Макбет е трагедия, след падането на главния герой поради неговите трагични недостатъци.
Висок стил на език:
Шекспир използва богато украсен и извисен език, включително образи и метафори, за да създаде усещане за величие и напрежение.
Празен стих:
По-голямата част от пиесата е написана в празен стих, форма на поезия, която се състои от неримован ямбичен пентаметър (редове от десет срички, като всяка ударена сричка е последвана от неударена сричка). Това допринася за ритмичността, почти хипнотичното качество на пиесата.
Солилокви и настрана:
Шекспир използва монолози, за да разкрие вътрешните мисли и емоции на героите, особено на Макбет. Aside се използва за съобщаване на мислите на даден герой на публиката, без другите герои да чуват. Тези техники дават представа за мотивацията и конфликтите на героя.
Теми и символика:
Макбет се задълбочава в теми като власт, амбиция, вина и последствията от неморални действия. Шекспир засилва тези теми чрез символика, като кръвта като символ на вина, тъмнина и светлина, представящи психологически състояния.
Характеризиране:
Шекспир представя сложни и морално двусмислени герои. Превръщането на Макбет от лоялен войник в безмилостен тиранин показва покваряващото влияние на властта и постепенното му слизане в лудост. Първоначално силната и манипулативна личност на лейди Макбет контрастира с по-късното й обзето от вина състояние.
Драматична ирония:
Използването на драматична ирония създава напрежение и съспенс. Публиката знае повече от героите за последствията от техните действия. Тази празнина в знанията засилва въздействието на събитията в пиесата.
Стилът на Шекспир в „Макбет“ съчетава поетичен език с психологическа дълбочина, морална двусмисленост и драматично напрежение, което го прави вечно и влиятелно произведение в литературния свят.