1. Потапяне в културата на Гамелан :От ранна възраст хората в Ява са били изложени на гамелан музика чрез културни събития, представления и ритуали. Разпространеният характер на гамелана в яванското общество допринесе за естественото усвояване на ритмите, мелодиите и инструментите на музиката.
2. Чракуване :Тези, които са показали интерес и склонност към гамелана, често са чиракували при опитни музиканти или майстори (гурута). Тези гурута бяха много уважавани и служеха като ментори, предавайки своя опит, знания и техники.
3. Устно предаване :Преподаването на гамелан музика е предимно устно. Гурутата демонстрираха мелодии, ритми и техники на своите ученици чрез свирене. Учениците се учеха, като внимателно наблюдаваха, слушаха и подражаваха на своите учители.
4. Постепенно развитие на умения :Научаването на гамелан беше постепенен процес. Студентите започнаха с овладяване на основите на свиренето на един инструмент, като ксилофон-подобен джендър или металофон-подобен сарон. Докато напредват, те разширяват знанията си към други инструменти и се научават как да свирят в ансамбъла.
5. Ансамбъл Практика :След като учениците натрупаха опит в работата с отделни инструменти, те се присъединиха към гамелан ансамбли за групови тренировки. Тези сесии не само усъвършенстваха техните умения за свирене, но също така подчертаха работата в екип и координацията в ансамбъла.
6. Репертоар и композиция :Докато учениците напредват в обучението си, те научават за традиционния гамелан репертоар, включително класически пиеси, народни мелодии и импровизационни форми. Те също придобиха знания за композиция и аранжимент, създаване на нови произведения или адаптиране на съществуващи.
7. Изживяване с производителност :Чираците имаха възможност да се представят със своите учители или ансамбли на различни събития, като церемонии, фестивали или сватби. Тези преживявания им помогнаха да придобият увереност, умения за изпълнение и по-задълбочено разбиране на културния контекст на музиката.
8. Учене през целия живот :Ученето на Gamelan не е ограничено до конкретен период, а продължава през целия живот на музикантите. Тъй като хората сами ставаха опитни изпълнители и учители, те предаваха знанията си на нови поколения, като по този начин увековечаваха традицията на гамелан музиката в Java.
В съвремието, докато устното предаване и чиракуването остават значими, в Java се появиха официални музикални образователни програми и институции, предлагащи структурирани учебни програми, семинари и сертификати по гамелан музика. Въпреки това, традиционната връзка гуру-ученик все още има голямо значение при предаването на тази форма на културно изкуство.