1. Сюжет:
- Добре структуриран разказ с ясно начало, среда и край.
- Конфликт:централен проблем или предизвикателство, което движи историята напред.
2. Знаци:
- Развитие:Герои с дълбочина, мотивация и различни личности.
- Диалог:Реалистичен, увлекателен и естествен разговор между героите.
3. Настройка:
- Място и време:Ясно установено местоположение и исторически период.
- Атмосфера:Създава ярко и сетивно изживяване за публиката.
4. Постановка:
- Блокиране:движение на актьорите на сцената, за да предадат емоции, взаимоотношения и прогресия.
- Сценография:Създава визуален интерес и допринася за цялостната атмосфера.
5. Осветление:
- Настроение:Подобрява настроението и атмосферата на продукцията.
- Символизъм:Използва се за създаване на визуални метафори или подчертаване на конкретни моменти.
6. Костюми:
- Отразява идентичността на героя:Помага да се комуникират личностите и ролите на героите.
- Периодична автентичност:Точна спрямо историческата обстановка, ако е приложимо.
7. Звук:
- Музика:Създава настроението, усилва емоциите и подчертава важни моменти.
- Звукови ефекти:Подобрява реализма и потапя публиката.
8. Взаимодействие с публиката:
- Четвърта стена:В традиционната драма актьорите поддържат въображаемата бариера между сцената и публиката.
- Разбиване на четвъртата стена:Някои изпълнения се обръщат директно към публиката или я включват.
9. Теми:
- Провокираща мисъл идея:Изследва универсални теми и идеи, които резонират с публиката.
10. Тълкуване:
- Варира между публиката:Драмата позволява различни интерпретации и лични връзки с историята.
11. Емоция и катарзис:
- Предизвиква чувства:Драмата има за цел да предизвика емоционални реакции, позволявайки на публиката да преживее катарзис.
12. Сътрудничество:
- Работа в екип:Драматичната презентация включва сътрудничество между актьори, режисьори, дизайнери, техници и екип.