Производство джаз музика изисква различен допир , отколкото други видове музика . С други жанрове, музикантите лесно се изолират в колиби в студиото , така че микрофоните не улавят звук от другите инструменти. Често те дори играят техните части по различно време , като се използва за запис на други музиканти , преди те да ръководи тяхната игра. В джаз, обаче , голяма част от енергията идва от музикантите са близо един до друг и реагират един на друг е музикални идеи , а това изисква живо свирят заедно . Някои трикове на търговията позволяват на производителя да получи той енергията или тя иска като същевременно се запази чистотата на sound.Things ви е нужно , покупка, производителят трябва да донесе визия на студиото. Комбо може да са играли на материала и преди, но производителят трябва да предаде послание от музиката, която ще го отличават от други записи. Примери : Има ли нужда от ритмичното лечението ще се задълбочат , защото го карам на парче ? Направете инструменти играят контра мелодии се нуждаят от повече акцент , защото те правят на парче уникален? Имате музикантите правят избори, или те просто играят на песента от усещане и може би създаване на хармонични проблеми те не обръщат внимание ? Производителят служи като едно с визията и от капитана на детайлите , за да направи тази визия оживяват . Производителят вероятно чува нещо уникално и вълнуващо в звука, който прави го /я искам да работя с групата , така че бандата трябва да слушате внимателно, за да посоката на производителя.
Покажи повече инструкции
1 една изолация щанд позволява на изпълнителя да се види , като същевременно поддържат външния шум далеч . <р> Намерете звукозаписно студио с пакет от кабини изолация. Тези кабини обикновено се сблъскват с централна зала, имат стъклени врати или прозорци и предлагат звукоизолирани места за музиканти , за да играят . Това дава възможност на музикантите да видят един друг , докато играят , но предотвратява звучат " кърви " или запис на инструменти върху микрофони друг музикант .
2 Певицата задвижва песента и трябва да остане във фокуса на другите играчи.
Поставете певицата , ако има такъв, в централната зала. Ако не е певица , сложи олово инструменталист в центъра . Другите музикантите ще се съсредоточат върху основната глас по този начин, и тази договореност насърчава чувството , че песента има централна идея.
3 Музиканти никога не мислят си част е достатъчно добър , така че не позволявайте ги контролира вашата преценка . <р> Направете няколко заема . Когато намерите една версия, която работи най-добре , не позволи на музикантите да мърморят за части те биха могли да са направили по-добре. Вашата задача е да улови най-жива версия, не перфектното версия. Обяви , че това е версията, която ще работи с .
4 Stay към дъската запис, за да подчертая, частта, която искате преиграва . <Р> Направете overdubs . Това е мястото, където стратегията за изолация щанд отплаща . Всеки инструмент има своя собствена писта без допълнителни звуци от другите инструменти. Сега музикантите могат да , един по един , се връщат в изолация щанд и да определи части , които желаят те са играли по-добре. Трябва само да се запише , че част , а не на цялата писта.
5 Само ти и инженера присъстват на сесията смесване. <Р> След като всички части са фиксирани , направете микс. Изпрати дома музиканти за това. Басистът ще каже му част не е достатъчно силен , играчът пиано ще се бори за своята част , за да се открояват. Трябва да се поеме от сместа и правя това, което е точно за песента.