От появата на сложни, достъпни цифров аудио запис и редактиране на софтуер през 1990 г., дома запис е станала все по-честа хоби. Един от най-честите блокади аудио любители сблъскват е смесване на техните записи. Смесването е преди всичко изкуство, но то изисква задълбочени технически познания да се справят добре . Използвайки няколко основни стратегии , любители инженери смесване може , в много случаи не дава резултати, сравними с тези на професионално студио . Инструкции
1 <р> Настройте си записи в смесване среда на вашия избор. Дали борда хардуер смесване или софтуерен смесване апартамент , основната терминология ще бъде много подобен .
2 <р> Чуйте песента през цялото време , без да прави каквито и да било корекции. Използвайте това като възможност да се реши какво пистата изисква да звучи добре . Например, обърнете внимание, ако някои части са достатъчно твърде шумни или не на глас, или ако баса и вокалите , ако има такива , се нуждаят от засилено присъствие . Напишете някои бележки върху вашите наблюдения. Това ще бъдат основните си насоки при смесване .
3 <р> Възпроизвеждане на пистата обратно за втори път. Този път , задаване на относителния обем на всяка песен в микса . Преместете плъзгача за сила на звука на всяка песен нагоре или надолу, за да увеличите или намалите силата на звука . Например, несмесени барабанни песни често са твърде силен в сравнение с други писти. В този случай, плъзгача за сила на звука , свързан с барабан пистата трябва да бъде съборена. Вокали , от друга страна, често се налага да бъде увеличен по обем. Настройте силата на звука на всяка песен , докато като цяло са доволни от начина, по който те звучат заедно.
4 <р> Задайте канче параметър за всяка песен. Една полезна метафора за разбирането канче е да си представим като диригент . Диригентът стои в центъра на полукръг на инструменти. От нея перспектива , всеки инструмент раздел има своя собствена пространство в общата аудио областта . Промиване при смесване трябва да се мисли по същия начин . Колкото е възможно , всеки път трябва да заемат своето собствено пространство в аудио поле. Вокалите обикновено са център - остро , тъй като са барабани. Съпътстващи инструменти като пиано или китара , често се разстилат на една страна, като се бек вокал . Експериментирайте с различни схеми на промиване , докато не сте доволни от начина, песните звучат заедно.
5 <р> Изравнете всяка песен , като се започне с доминиращите песни като водещите вокали , барабани и китара . EQ се извършва по начин, подобен на промиване - всеки път трябва да заемат своето пространство в общата честотен обхват. Например, EQ бас пистата , като цяло ще подчертае ниските честоти, а вокалната писта ще има изравняване акцент между 200 до 300Hz .
6 <р> Добавяне на компресия на всички писти с много силно изразени динамични контрасти , като барабани и вокали . Компресори служат за изравняване на общия обем на песента , увеличаване на по-тихите части на звука по време на намаляване на обема на по-силни части . Това помага на пистата " седне " по-добре в микса. Повечето компресори имат вградени настройки за конкретни ситуации , като например барабан или вокална компресия.
7 <р> Слушане на пистата през целия път след смесване . Направете всички очевидни промени. Остави на пистата , тъй като е и да се върне към него по-късно . Даване на себе си няколко часа между смесване сесии помага да се поддържа ушите си по-добре приспособен към проблеми. Когато сте готови , върнете се на пистата и повторете стъпки от 4 до 7 и да друга почивка . Професионалните инженери понякога ще прекарат седмици смесване на една песен , в зависимост от личните си стандарти и резултата, който искате да постигнете.