Arts >> Изкуства >  >> Theater >> Театър костюми

Сценични костюми Използваните в ренесансови Театри

През епохата на кралица Елизабет , населението е обект на английски разкоша закони, които ограничават не само разходите за дрехи , но също и на цветове и материи. Докато аристокрацията облечени в коприна , кадифе и кожа , работническата класа носели лен, вълна и овча кожа . Тъй като елит присъстваха театъра, действащи трупи се радваха клауза за GET - навън. След като лицензиран от богат аристократ , като граф Лестър или Господ Странно , тези трупи носели дрехите на аристокрацията като костюми за сцената Renaissance . Съвременно Style

<р> театри, като глобус , на Fortune и Blackfriars , произведени пиеси във времето главоломна да задоволи Elizabethan апетит за драма , както и надминат конкурентите. От носия вземащите трябваше малко време, за да се създаде костюми, които са подходящи за определянето на всяка пиеса , актьорите носели съвременни дрехи , които обикновено са били дарени от заможни покровители , за период парчета. Например, в " Юлий Цезар ", римския диктатор може да облече тога , докато подчинените му носели на кралица Елизабет бричове . Според уебсайта на Elizabethan Era , публика от работническата класа прегърнаха сблъскват костюмите , защото те са били в състояние да видите последните аристократични мода на сцената. :
Клас кодове

<р> Поради на разкоша Законите , публика побързаха да признаят статута и фона на герой , просто погледнете в неговия костюм . A пищни костюми , изработени от коприна и кадифе веднага напомняли член на горната класа. Театри също са разчитали на костюми , за да се определи функцията на героя , като учен, светец , войник или просяк . Защото на кралица Елизабет етапи работят с минимални подпори и обикновено един постоянен набор , костюми са били използвани за да покаже мястото . Входът на тъмничар означавано затвор . Ловец на сцената посочено гората. Продажба и Наем на цветни сигнали

<р> Цветовете и материите на костюми разкриха състоянието на героя в играта . Публика Шестнадесети век побързаха да се разбере смисъла зад цветовете . Според Мартин Уайт " Renaissance Драма в действие: Въведение в Аспекти на Театър Practice ", преобладаващите цветове на аристокрацията бяха пурпурни , бели, черни и златни , допълнена с много дантела и гарнитури . Служители носеха сини , цвят постига чрез евтини бои , направени от брош корен. Разкоша Закони разрешени всички класове, за да носят зелено, което означаваше характер или подновяване на живота, и жълто.


Специалност костюми

<р> костюми бяха не само богато украсени и подробни , но някои разкри иконография . Костюми вземащите боядисани езици върху плат , за да се създаде " наметало Rumour -те години. " Те също така проектирана животински костюми, като дракона в "Д-р Фауст " и други ексцентрични одежди за специални ефекти. Протагонист A игра можеше да носи костюм , който беше седалищно и лишен от тялото , или обратното. В допълнение , участниците отидоха до голяма дължина, за да създадете автентични костюми на съвременни фигури. Например, участниците успяха да се получи костюм испанския посланик Gondomar , за да играе на Черния Рицар .

Театър костюми

Съответните категории