Визуални устройства:
* снимки на камерата: Изборът на изстрели (дълъг изстрел, среден изстрел, отблизо и т.н.) влияе върху перспективата на публиката. Например, близък план върху лицето на актьора може да подчертае емоционалното им състояние, докато дълъг изстрел може да създаде усещане за величие или изолация.
* движение на камерата: Техники като паниране, накланяне и проследяване на снимки ръководят вниманието на зрителя и създават усещане за движение и енергия.
* рамкиране: Начинът, по който една сцена е поставена в рамките на екрана, може да повлияе на нейното значение и въздействие. Например, герой, хванат в малка рамка, може да се почувства затворен, докато герой, изпълващ целия екран, може да бъде мощен или плашещ.
* цвят: Използването на цвят може да предизвика определени емоции и да създаде визуална символика. Топли цветове като червено и оранжево могат да бъдат свързани със страст и опасност, докато готините цветове като синьо и зелено могат да предадат спокойствие и спокойствие.
* осветление: Осветлението може да създаде настроение, да фокусира вниманието и да разкрие характер. Осветлението с висок ключ често предполага щастие и оптимизъм, докато осветлението с нисък ключ може да създаде напрежение и мистерия.
* Дизайн и производствен дизайн: Общата визуална среда на филм може значително да повлияе на историята. Дизайнът на комплекти, реквизити и костюми може да помогне за установяване на период, настроение и личност на характера.
Аурални устройства:
* звуков дизайн: Звуковите ефекти, диалогът и музиката играят решаваща роля за създаването на атмосфера и засилване на емоционалното въздействие на филма. Например, напрегният саундтрак може да засили напрежението, докато носталгичен музикален щек може да предизвика спомени в публиката.
* Диалог: Думите, изречени от героите, са от съществено значение за шофирането на сюжета, разкриването на характера и създаването на емоционален резонанс. Предаването на диалог, включително тон и крачка, може значително да повлияе на разбирането на публиката.
* мълчание: Стратегическото използване на мълчанието може да бъде също толкова мощно, колкото и звука. Той може да създаде усещане за очакване, да подчертае вътрешните мисли на героя или да подчертае драматичен момент.
Редактиране на устройства:
* Монтаж: Поредица от кратки снимки, редактирани заедно, за да предадат време на време, промяна в настроението или поредица от събития.
* Паралелно редактиране: Изрязване напред и назад между две или повече сцени, които се случват едновременно, създавайки напрежение и напрежение.
* Наряза на скока: Рязкото съкращения, които създават дрънкащ ефект, често се използват за дезориентиране на публиката или подчертават психическото състояние на героя.
* Бавно движение и бързо движение: Тези техники могат да променят възприемането на времето, като подчертават конкретни действия или предават емоционалното състояние на героя.
Други презентационни устройства:
* Разказване: Глас, който осигурява експозиция или вътрешни мисли на героя.
* символика: Обекти, изображения и мотиви, които представляват по -голяма идея или тема във филма.
* mise-en-scène: Подреждането на всички визуални елементи в една сцена, включително актьори, реквизит, костюми и осветление.
Използвайки тези презентационни устройства, създателите на филми могат да изработят ангажиращи разкази, да предизвикват емоции и да предадат ефективно своето виждане.
Пример:
Във филма „Кръстникът“ режисьорът Франсис Форд Копола използва различни презентационни устройства, за да установи атмосферата и темите на филма:
* Визуални изображения: Използването на филма с ниско ключово осветление, тъмни цветове и плътно рамкиране създава усещане за мистерия, сила и заплаха.
* звуков дизайн: Емблематичната музика на темата и използването на оперни резултати подчертават италианско-американското наследство на филма и създават усещане за величие.
* Диалог: Диалогът е внимателно изработен, с използването на тишина и бавен, умишлен крачка, за да предаде власт и заплаха.
* Монтаж: Филмът използва монтажи, за да предаде течение на времето и възхода на силата на Майкъл Корлеоне в рамките на семейството.
Чрез тези и други презентационни устройства Coppola създава мощно и трайно кинематографично изживяване.