Били ли сте някога гледах един филм и си помислих за себе си : "Аз мога да направя това ?" Вярвате или не, това не е просто запрашаване изключите вашата видеокамера и натиснете запис. Въпреки това, с развитието на цифровата технология и просуматор оборудване , филми могат да бъдат направени на практически всеки бюджет. Така например , през 2004 г. , филмът " Primer " струва $ 7000 до направи и се върна над $ 500,000. През 2003 г. филмът " Tarnation " струва само $ 700 до правите и е заснет на Super 8 на лента. Филмът прави над $ 1,000,000 долара. Въпреки че всяка киното опит е различен, всички те следват едни и същи основни process.Things ви е нужно
Actors
Camera ( 3CCD Chip ) bulgarian Light Kit
статив
Микрофон ( Boom микрофон )
Computer
софтуер за редактиране (Adobe Premiere , Avid , Final Cut Pro)
Екстра Tapes
допълнителни батерии
Показване повече инструкции
прави филм
1 <р> Гледайте филми . Ако филмово училище не е опция , а след това трябва да намерят алтернативни начини да се образоват себе си . Един ефективен начин да направите това е изучаване на филми , подобни на тази, която искате да направите. Водете си бележки за това как различни режисьори , създадени различни сцени. Имайте предвид това, което винаги се случва . Повечето сцени имат за създаване изстрел средно изстрел и близки планове . Така се появи в DVD , може да получи писалка и тампон, и да започнете да учат.
2 <р> Намерете скрипт . Освен ако не сте прави риалити шоу или документален филм, вие ще се нуждаете от скрипт . Дори реалност телевизия и документални филми имат някакъв вид скрипт . Все пак, ако се направи пълнометражен игрален филм или кратък филм , вие ще се нуждаят от скрипт . Можете да напишете свой собствен сценарий , но ако не знаете как да форматирате скрипт , то може да ви спести време и главоболие да придобие една от някой, който знае как да напише сценария . Прочетете сценария няколко пъти. Водете си бележки на места и символи . Ако това е първото ви филм, който искате скрипт с минимални места и символи . Колкото по-малко време , прекарано на създаване на сцени и спорове актьори , толкова повече време ще трябва да се съсредоточи върху вашия занаят.
3 <р> под наем актьори. В зависимост от бюджета си , можете да се свържете с SAG ( Guild Screen Actor ) и наемат известни актьори. Ако Том Ханкс е стречинг запасите си след това опитайте местните училища театър или колежи. Създайте реклами на Craigslist.com . Бъдете честни относно заплащането . Повечето нови участници ще работят за кредит и храна .
4 <р> Скаут места. Винаги иска разрешение да се стреля на частен място. Получи разрешение дори , ако искате да стреля около или в близост до частно място.
5 <р> График вашия филм . Бъдете внимателни към времето на хората , особено ако те работят безплатно. Бъдете организирани. Знаеш ли какво сцени сте стрелба в този ден и какви актьори са необходими . Това се нарича списък изстрел . Икономичен начин на насрочване вашия филм е да се стреля по местоположение . Например , редът на скрипта ви да прочетете една сцена : вътре, сцена две : отвън, и сцена три : вътре. Снимайте сцени една и три заедно и след това да излезем навън и да се създаде сцена две .
6 <р> оборудване под наем . Критичните елементи, необходими за вземане на един филм са: A камера. Те могат да варират от изключително скъпи камери с висока разделителна способност на разумни цени просуматор видеокамери. Каквато и да е бюджетен фотоапарат е , уверете се, че това е три чип ( 3CCD ) камера . A микрофон ще бъде по- ефективно , отколкото всеки друг микрофон. Придържайте се към бум . Комплект за осветление и допълнителни ленти.
7 <р> Отдаване на екипажа. Като участници , можете да намерите много, че ще работи за кредит и храна . Опитайте се да се намерят хора , които знаят за осветлението и работата на камерата. Някои от тях ще имат собствено оборудване. Вие може да бъде в състояние да преговаря член на екипажа и оборудване за една цена .
8 <р> Снимайте си филм. Сега е време да се сложи тези бележки от една стъпка , за да използвате. Бъдете професионалист. Снимайте всяка сцена от различни ъгли. Не забравяйте за покриване на двамата актьори по време на диалогови сцени. Това е по-добре да има повече кадри , отколкото не е достатъчно. Придържайте се към графика .