Повечето филми са предназначени да се създаде състояние на пасивност в своите зрители. Ние ги гледат с едно око да се забавляват , по-рядко се спря , за да постави под въпрос това, което виждаме на екрана и защо го е поставил там . Чрез анализиране техники на филмови дейци по-внимателно обаче , ние можем да спечелим нов поглед върху начина, по който те създават своите виждания , както и виждаме самите филми на съвсем ново ниво. Инструкции
1 <р> прочетете на основните творчески движения в киното и техниките, които велики режисьори , заети в работата си. Докато формално образование в киното теория не е абсолютно необходимо да се анализира филмови техники , малко проучване може да ви даде добра дръжка на основите. Проучване на основните градивни елементи на холивудски филми - като междусекторна и за установяване на изстрела - и след това погледнете начина алтернативни движения като Съветския формализъм или френската Нова вълна ги презрение . Проверете творбите на големи режисьори като Орсън Уелс , Алфред Хичкок и Стенли Кубрик , и да научат как техните уникални техники в снимането на филма са били реализирани на екрана ( виж ресурси ) .
2 <р> Гледане на филми с отворен и обективен ум. Най-големият трик за анализиране на филмови техники се счупи навика пасивно абсорбиране на филм и за прилагане на по-критичен начин на мислене , за да го . По -просто казано , това означава, питам защо: защо сме се показват конкретните изображения на екрана , каква информация те предават , какъв вид на графика са предназначени да доставят тази информация и с основните теми, под всичко това. Това започва от търси както на отделните изстрели и структурата като филм като цяло, при спазване на подробностите отблизо и като се има предвид как те допринасят за цялостното значение на филма.
3 <р> Разглеждане на състава на снимки на филма и начина, по който те са взети заедно. Официалното термин е " мизансцен ", и включва начина, по който сетовете са украсени , изборът на осветление , движението на актьорите и на позицията на камерата. Нито един от тези елементи се случва по случайност : всеки един от тях е внимателен и съзнателен избор . Запитайте се какъв ефект те създават , когато се пускат заедно и как това повишава или историята или посланието на филма.
4 <р> Виж как филмът се редактира заедно. Отделните снимки се поставят в определена последователност , за да се получи филм си структура . Те също така играе ключова роля в кредитирането на филма смисъл; например , един изстрел , разкриващи кой е убиецът може да бъде много по-малко ефективни в началото на сцена , отколкото в края . Формалистични филмови теоретици също смятат , че организацията на изстрела носи, което означава само по себе си - че самият акт на обвързване на един изстрел на друг предава съобщение отделен и различен от нито един от тях поотделно. Разбирането за това как редакция засяга значение е от жизненоважно значение за разбирането на филмови техники.
5 <р> Разгледайте други филми от същия режисьор , за да видите , ако можете да забележите повтарящи се теми. В " Auteur " теория , напредна от френската Нова вълна, се посочва, че директорите ( и, съответно , актьори, сценаристи , кинематографисти и т.н. ) използват повтарящи се теми и визуални ефекти в техните филми , които не оставят отличителен печат по същия начин, автор прави в книгите му . Като гледам много филми от същия режисьор - особено на филми с напълно различни теми или предмет - можете да вземете за тези елементи и да придобият по-голяма представа за творческа визия , че се надява да предаде
.