Pinaki Гош , сценарист на анимационни филми , подсказва, че писатели заинтересовани в преследването на кариера като анимирани сценаристите трябва да станат лакоми читатели на комикси и графични романи. Той предполага , че разбирането на тази среда ще ви направи " по-добра анимация сценарист . " На повърхността , анимационен сценария е форматиран като сценария на живо действие; обаче , анимационен сценария изисква по-широки описания, по-бързи темпове и често променящите се scenes.Things ви е нужно
обработка Word програма или специфична сценаристика софтуер
Показване повече инструкции MarketBook.bg: 1 осем до 15 - страница лечение сценарий ще бъде въвеждането си на анимационни филмови продуценти <р> Напишете сценарий лечение - . осем- до 15 страници резюме на Вашия анимирани история идея. Лечението трябва да включва всички основни елементи , които ще бъдат във филма и тя трябва да бъде разделен на три - типичен акт формат Hollywood изисква . Лечението трябва да бъде добре написан , ярък и забавен . Той ще послужи като първа контакт с производители анимационен филм .
2 Диалогът трябва да бъде кратък и хапе . <Р> Използвайте лечението си като ръководство при писане на вашия сценарий . Диалогът трябва да бъде кратка и хапе , без дълги речи. Анимационни функции са насочени предимно към по-млада аудитория и дълги парчета диалог ги носеха и може да забавят действието.
3 действие следва да бъде ясно описана и подробна . <Р> Craft ярки , вълнуващи екшън сцени , използвайки точни , точни описания, които ще позволят на аниматорите да превърне думите си в образи . Това е може би най- важната стъпка в процеса. Трябва да сте сигурни, че аниматорите имат ясна визия за действието, което желаете изобразен . По-добре е да се над опишете действието, отколкото да го отрежете кратко . Аниматорите ще оценят пълнотата на вашата писмена работа и детайлите , която предоставяте за действията, които искате да бъдат изобразени .
4 animtaed филма изисква бързи темпове. <Р> Писане с по-бързи темпове в ума. В анимационния филм трябва да се движат бързо с остър , забавен диалог и ярки действие. Промяната на сцени често ще помогне да се заобиколят стагнация и скучни последователности. Всяка сцена трябва да преминете на историята и честите промени в сцени може да помогне за поддържане на дъх , вълнуващо темпо, което ще запази зрителите в техните места.
5, не по - тълпа си сценарий или вашите сцени с твърде много герои . <р> Създаване само на няколко ключови герои и да се избегне писмено сцени, в които се появяват твърде много герои . Имайте предвид, че за аниматорите , толкова повече символи , които се появяват в една сцена , толкова по- трудно и скъпо да го е да се създаде тази сцена . В по-голямата част от вашите сцени , като два или три знака се появяват , ще бъде достатъчно . Помислете за един филм като: Шрек " ., В които три основни герои - Шрек , Фиона и магарешки - се появяват в повечето сцени същия начин, в анимационния хит" Рапунцел и разбойникът ", Рапунцел , Флин Rider и Mother Gothel са основният символи , излизащи заедно или соло в много сцени. важно е да не се пренаселвам си сцени или обърка вашата аудитория.
6 Гледайте много анимационни филми , преди да пишете сценарий да помогне на " мелодия " ума си. <р> Гледайте много от най-добрите анимационни филми, в течение на една седмица , преди да започнете да пишете анимационен сценарий . Pinaki Ghosh предполага, че по този начин , вие ще " мелодия " ума си и да намерите не идеи, но вдъхновение.
<Бразилски>