Напредъкът в Скулптура От Възраждането

Думата " възраждане " означава " прераждане " на френски . За периода на Възраждането , това означаваше връщане към класическите традиции , а въвеждайки нови техники и стилове. Изкуство по време на Възраждането е показателно за това възраждане на класическата , по-специално в подхода си към скулптурата . Като преобладаваща форма на изкуство от древна Гърция , скулптура се прероди в периода на Възраждането и дава нов живот. Реалистични

<р> Скулптури в епохата на Възраждането се повече реалистични . Квалифицирани скулптори са работили , за да пресъздаде човешката форма , което показва прецизността на техните инструменти. Един от най-известните скулптури на периода на Възраждането , Микеланджело " Давид ", изобразени на религиозна герой голи , показвайки уменията на Микеланджело в пресъздаване на човешкото тяло в камък. Подобни произведения на времето също демонстрираха тази реалистична качество и внимание към детайла.


Разгледана на Кръглата

<р> Renaissance скулптура адаптира една нова философия на изкуството, което предполага, че скулптурата трябва може да се вижда от всеки ъгъл . В резултат на това , скулптори от периода започнаха да плащат на добавяне внимание на детайлите на своята работа от други ъгли. Скулптури са били преместени от стената в средата на стая , което позволява на зрителите да видят работата, от всеки ъгъл на стаята и оценят тази нова внимание към детайла. В резултат на това , скулптура става изкуство, независимо от архитектурата на неговите околности .