Метрополитън музей на изкуствата определя кубизма като един от най-важните и влиятелни художествени стилове на 20-ти век. Съгласно чл Lex , в кубизма органична форма се разглобен, деконструира в геометрични форми или самолети и преустроена като абстрактно изображение. Стилът Cubist стана широко популяризирана и е копирана от много художници и скулптори . Кубистични Пионери и влияния
<р> Водещите фигури в Cubist изкуство са Пабло Пикасо, испански художник, който е живял 1882-1973 , и Жорж Брак , френски художник, който е живял от 1882 до 1963 г. Art Lex обяснява че двамата художници са вдъхновени от различни източници. След посещение през 1907 г. до Етнографския музей в Париж Palais Du Trocad &# xE9; ро , Пикасо е заинтригуван от геометрична стилизация той видя в африкански маски , които са били на показ в момента . Жорж Брак , от друга страна, е вдъхновен от работата на фовистите , група от художници , които са отхвърлили идеята за изобразяване илюзорни триизмерни изображения върху платно. Тяхното изкуство се характеризира с ярки цветове и смели , емоционални инсулти четка. Брак и Пикасо започва съвместно изследване в Cubist картина, която продължава от 1907 до 1914 г.
Early кубизма в
<п> Преди Брак и Пикасо , повечето художници имитира природата или опит , за да копирате реални обекти . На кубистични художниците започват да се откъснат от тази художествена традиция между 1907 и 1909 , като използвате множество гледни точки , за да се покаже повече от една страна или аспект на един обект в даден момент. The Art История Архивът гласи, че Брак е 1908 живопис " Къщи в L' Estaque " и Пикасо 1907 " Les Demoiselles d' Avignon " са примери за ранните си усилия, за да покажат различни гледни точки в рамките на своите картини.
<Бразилски> Аналитичен Кубизъм
<р> Интернет страницата на Eyecon Art показва, че Аналитичен Кубизъм е продължило от 1910 до 1912 г. Тези картини се характеризират най-вече от натюрморти картини, които бяха извършени в земни монохромни цветове. Целта на Аналитичен Кубизъм беше да се покаже един обект едновременно от различни гледни точки или в различни периоди от време. Два примера на Аналитичен Кубизъм са живопис на Пикасо " Амброаз Voillard " и Брак на " цигулка ".
Синтетичен Кубизъм
<р> От 1912-1914 Брак и Пикасо фокусира върху Синтетичен Кубизъм . Тези фигури често използвани колажи или плетеници на материали, като вестници и тютюневи опаковки в комбинация с боядисани области. По време на тази фаза на цветовете и контраста предполага по-голямо значение , отколкото в предишните си произведения. Пикасо " Натюрморт с председател бой с пръчки " е пример за Синтетичен Кубизъм .
Влияние
<р> Когато Първата световна война започва през 1914 г., Брак оферта в армията, и сътрудничеството му с Picasso приключи . Двамата артисти се разделиха начини , и тяхното произведение пое по различни пътища , както добре. Пикасо започва да експериментира с Cubist скулптура и е повлиян от реализъм , така и сюрреализъм , а Брак фокусира върху фигурата картини и един обект парчета.
<Р> музей Метрополитън кредити Пикасо и Брак с влияние върху много художници като Хуан Грис , Jean Metzinger и Диего Ривера . Техният революционен стил на рисуване, вдъхновени не само по-късни кубистични художници, но дълбоко повлия на Дада и сюрреалист движения , както добре.