Принципи на Modern Картини

За да разберем принципите на модерното изкуство , първо трябва да разберат движенията в рамките на модерното изкуство , и как съвременното изкуство започна . " Modern " Движението е действително период в изкуството , която започна в средата на 19 век и завършва през 1960 или 1970 . През 1940 г., когато Modern движение беше в разцвета си , изкуството е разделена на много движения, които са били толкова драстично различни един от друг, тъй като сюрреализма на Дали и Neo - plasticism Мондриан . И все пак всички тези движения са имали една и съща точка на произход, и по този начин , същата единна шофиране мотив да се бори за създаването и не се поддават на очаквания. Близост

<р> През 19-ти век , импресионистите счупиха стотици години конвенция чрез боядисване непосредствените си впечатления от какъвто сцена лежаха пред тях, с акцент върху залавянето на специфичните качества на светлината , както е съществувал в момента . Когато тези художници се появиха върху арт сцена , импресионистите бяха считани за малко повече от мошеници , разстройването на по- велик и велик традиция на изкуството . Този нов стил на живописта бързо доведе до лавина от други нови стилове, всички от които сега попадат в Modern движението изкуство .


Емоционален Output

<р> В началото на 20-ти век , експресионистите са били част от по-голям културно движение , които също са включени автори и танцьори. Експресионистите боядисани по-малко от това, което видях и повече от това, което почувствах . Картините на експресионистите бяха бясно субективни , изобразявайки сурови емоции и добиваната самолети на картината. Тези текстурни , висцерална , незабавни картини често са цветни и сурови .