>> Изкуства >> Art >> Други Art

Как да се научите да създавате Animation

От незапомнени времена хората са се опитвали да произвеждат движещи се образи , за да даде живот на безжизнени и анимирате на неживото . Когато повечето хора чуят думата " анимация" те вероятно мислят за класически анимационни филми на Дисни или по-нова компютърно генерирани анимационен филм и специални ефекти , но терминът всъщност обхваща голямо разнообразие от техники , използвани за да се получи движение , живот и дух , за да неживи неща. Сянка кукловодство е доста вероятно една от най-ранните форми на анимация. В действителност , според " Играя с Shadows : Въведение в Сянка Куклен театър ", " китайска легенда проследява театър на сенките до 121 г. пр.н.е. , когато съдът магьосник утеши мрачен император от " извиквайки " отиде си съпруга " . Прочетете, за да научите повече за това как можете да започнете обучение за принципите на анимация, производство на вашите собствени анимирани проекти и изследване училища , които учат анимация. Инструкции

1

Преди да започнете работа върху собствените си проекти, анимация , най-вероятно ще искате да се консултирате с малко ресурси . Консултантска литературата за анимация не е напълно необходимо за начинаещ аниматор , но със сигурност може да научите няколко техники и да получите няколко идеи , като направите едно малко четене. Един от най-добрите книги по темата е Оли Джонстън " Илюзията за живот: Disney Animation ", с която се въвеждат 12 основни принципи на анимация през 1981 г. В " Принципи на традиционна анимация , прилагани към 3D Computer Animation , " Джон Ласитър от Pixar ни връща 12-те принципи и ги смята по отношение на нови анимационни технологии.

2

Един от най-лесните начини да създадете своя собствена анимация е чрез използването на куклен театър . Можете да създадете свои собствени комплекти и кукли с помощта на произволен брой различни материали. Можете да се свържете материали заедно с конец , лепило или тиксо . Ако не разполагат с никакви суровини , можете да произвеждате сянка кукли чрез създаване на източник на светлина в затъмнена стая и формиране на ръцете си в различни герои . Когато сте поставени заедно шоу сте горди от , можете да я изпълнява на живо за приятелите си или да го запишете с камера на статив и да го качите в интернет.


3

Стоп - моушън анимация включва движещи се обекти малко -по- малко и да прави снимки след всяка минута движение . Тя може да бъде много време , но тя произвежда наистина страхотен ефект. Един от най-лесните начини да се започнаха да правят стоп-моушън анимация е да се намери някаква глина , да се формира в символ. Настройка на вашия цифров фотоапарат на статив и не го преместите . Направете снимка , а след това преместете глина характер на няколко сантиметра и да вземат друга снимка . Вероятно ще искате да се планира за най-малко 10 кадъра в секунда , за да се създаде илюзия за движение . Това означава, че разстоянието, което се движи на вашия характер, или част от вашия характер, ще бъде доколко вашият герой се движи в една десета от секундата. Най-добрият начин да се използва, за да прави стоп-моушън анимация е да се отработят . След като сте се погрижили за няколко стотин кадъра , заснети , можете да качите вашите снимки на вашия компютър и да преминете през тях, за да видим как те изглеждат анимирани. Ако искате да бъде професионалист , можете да използвате софтуер за редактиране (Adobe After Effects , Stop Motion Pro, и т.н. ), за да се направи действително филм файл.

4

Друга форма на стоп моушън анимация се нарича силует анимация. Точно както с claymation , ще бъде движещи се обекти наоколо и като много и много единични снимки на тях. За разлика от claymation обаче, силует анимация включва плоски изображения, които изрязани от парче хартия или tagboard . Можете да нарисувате характер върху парче хартия, а след това изрежете подвижни ръце и крака за него или нея , а след това се премести тези парчета, за да се създаде непосредствена характер. Отново , ще се движи само всяко парче няколко сантиметра за всеки пореден рамка , за да се създаде илюзия за движение .

5

Можете също да създавате анимации с помощта на компютърен софтуер . Двуизмерна анимация могат да бъдат произведени с различни програми. Две от най- популярните програми , използвани са Adobe Flash и Adobe After Effects . В Flash, можете да създавате векторни изображения ( фигури, които можете да увеличите безкрайно без тях като на " пикселизирани " външен вид ) и определени ключови кадри , за да ги движите. Това означава, че можете да зададете местоположението, размера и въртене на всеки обект да направите във всеки конкретен момент във времето. Можете да създадете " Tweens " между различните моменти във времето и програмата автоматично ще се деформират вашите снимки , за да ги тече плавно от един определен ключов кадър към следващата.

6

Ако искате да създадете три триизмерна анимация с компютър , можете да използвате програма като Autodesk Maya или Autodesk 3dsMax . Когато използвате 3 -D анимация софтуер, ви манипулират виртуални триизмерни форми и се поставят основните рамки , за да ги движите. Можете да създадете герои с подвижни крайници и виртуални скелети , които определят той ограничава и стилове на тяхното движение, и дори можете да манипулират физиката на виртуална среда за създаване на реалистични ефекти. Можете да създадете виртуални източници на светлина и добавете текстури на вашите обекти. Да се ​​научим да анимирате в 3 -D отнема съвсем малко на работа, но ви предоставя почти неограничени възможности за анимиране .

7

Докато просто практикуват и експериментират с техники за анимация е чудесен начин да се научите как да създадете анимация , ако търсите за повече насоки или , ако наистина искате да се посвети на изучаването на анимация , може да искате да се помисли посещават училище, за да научите повече и наистина да усъвършенствате вашия занаят. Можете да се консултирате с Animation School база данни да се запознаят с повече от 900 училища, в които можете да научите за анимация. Анимация Arena също има списък на някои от най-добрите анимационни училища за техническа посока и характер анимация.

Други Art

Съответните категории