Анализ на чертежа със свежи очи. Не четете заглавието на парчето или отчета за художника. Това може да се развявам вашето мнение за парчето .
2
Намерете образността на парче . Това означава, че трябва да се определи , ако изображението е портрет , пейзаж, натюрморт или абстрактен . Това може да бъде много показателен за посланието на парчето - ако има такава. Как действа на принципите на работа художник на дизайна - баланс , контраст, акцент , движение
3
дешифрира стила на парче. Това може да означава, импресионист , реалист или много други стилове. По принцип да получите представа за това, което художникът бе става за . Например, когато се погледнете в Пикасо , можете да кажа, че това е портрет , но то е абстрактен. Когато търсите в автопортрети Фрида Кало , вие виждате чувство на реализъм в това , че наистина си заловен като тя беше .
4
Виж за използване на цветове . Цвят може да донесе емоции на рисуване, като гняв , тъга или щастие. Ако няма цвят, погледнете в използването на засенчване за улики за емоцията . Color също може да разкрие културни влияния.
5
Спазвайте използването на линия. Ако линиите са флуидни и органични , на чертежа може да има успокояващ ефект . Ако линиите са груби и назъбени , интензивността ще покаже чрез . Ако няма линии и изображението се предимно засенчване, спазвайте дълбочината на парче , създадена от тези слоеве .
6
Прочетете изявлението на художника и заглавието на парчето . Виж, ако вашата гледна точка съответства на намерението на художника. Не забравяйте, че една добра критика не е критика на работата , но конструктивен изявление на елементи, които работят и не работят . Това по никакъв начин не печат на "като или неприязън ", въпреки вашето мнение като зрител е ценно. Тълкувайте защо художникът създал тази работа. Дефиниране на зрителното му възприемане на света. Можете да оцените различни видове изкуство, но това не значи, че ще го искат в дома си.