Dali съчетават строго внимание към детайла , заедно с изображения , който показва своето разследване на подсъзнанието . Дали е бил студент на теориите на Фройд и използва тези теории да вдъхнови символичната образност на картините му . Неговата " Постоянството на паметта ", рисувана през 1931 г., показва три часовници , които се появяват , за да бъдат драпирани или разтопено през перваза , голо дърво и част от лицето . Друг часовник е затворен и има мравки , пресичаща него. Пейзажът на картината е все още . Тази картина е бил тълкуван с помощта мечта символика и се Dali посочени всичките му картини като " ръчно рисувани фотографии мечта . "
Рене Магрит в
сюрреалистични картини на Магрит са за цел да фокусира вниманието на зрителя върху факта, че дори и най- реалистично направен обект в една картина никога не е всъщност , че самият обект. Той рисува серия от произведения, които той нарече " Сеси n'est па " картини . Тези творби , преведени на "Това не е" на английски език, подчерта желанието си да се напомни на зрителя , че те търсят в боя върху платно. Живописта му " предателството на изображения ( това не е Pipe ) " показва просто , постановено тръба с " Ceci n'est па UNE тръба. " написан отдолу. Сюрреализма тук не е ли див incongruence поставени един до друг образи , а по-скоро в подривна дейност на очакванията на зрителя , че изображението върху платното е предназначен да се гледа , сякаш това е нещо истинско .
Joan Miro
Въпреки, че повечето от картини Миро не са буквални представителства на хора, места или неща , той се счита за сюрреалист , защото той оставя своето подсъзнание спонтанно да го води като рисува и предназначени му работим, за да предаде символично значение . Самият Миро каза, че , въпреки че той често рисува абстрактни изображения, за да го " форма е . . . Винаги е знак за нещо . Той винаги е човек , птица , или нещо друго. За мен рисуването никога не се образуват формални . " Неговото настояване за разрешаване боядисани си изображения, за да се появят свободно, колкото той рисува , което позволява никаква форма да се кандидатират за конкретен човек , предмет или животно , е представен в неговите 1935 работи " анимационни форми. "
Max Ernst
Max Ernst беше ревностен вярващ в подсъзнанието му позволява свободно да повлияе на предмета на работата му . Той е бил повлиян от детските мечти и кошмари , включително тези мощни образи в творчеството му . Общи теми, които проведоха символично значение за Ernst включени птици и гори. Той също така използва фройдистки символизъм и митологични образи в картините му . Неговата 1937 труд " Fireside ангел" изобразява птица - като създание, което припомня митологично животно като грифона . A по-близо инспекция на съществото , обаче, показва, че тялото му е съставен от смес предполагащи цветове и форми, странни малки същества и човешки части на тялото.